Natalia FUNDOWICZ, Układając się na nowo, 2021 r.

Natalia FUNDOWICZ
Układając się na nowo, 2021 r.
akryl, tusz akrylowy,spray, akwarela na płótnie, 100 x 120 cm
sygnowany i opisany na odwrociu: 'NATALIA FUNDOWICZ | Układając sięna nowo | 2021'

Natalia FUNDOWICZ (ur. 1991 r., Kraków) Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie-kierunek malarstwo, pracowni malarstwa prowadzonej przez prof. Adama Brinckena oraz pracowni rysunku prowadzonej przez dr. Rafała Borcza. W Roku 2014, 2015, 2016 otrzymała stypendium Rektora dla najlepszych studentów. Od 2013 czynnie bierze udział w aukcjach i wystawach zbiorowych w całej Polsce (Opole, Wrocław, Katowice, Bydgoszcz, Kraków, Warszawa). Zorganizowała również 4 wystawy indywidualne, w tym w 2 Londynie, gdzie ukazały się 2 artykuły/wywiady w gazetach o jej twórczości („Dziennik Polski” oraz „Nowy Czas”) oraz w Wiedniu. Współpracuje z galerią w Londynie.
Ważny jest dla niej sam proces tworzenia oraz jego nieoczywistość. Podejmowanie niektórych decyzji trwa godziny, dni, niektórych zaledwie sekundy, uzależniając końcowy efekt od gestu, chwilowego wybuchu. Jednakowoż raz podjęta decyzja, pozostaje na zawsze, nie da się jej przemalować, zmyć, poprawić. Tym charakteryzuje się technika wodna, której używa. W swoich pracach korzysta z bogatego zasobu różnych technik i sposobów ekspresji. Na obrazach prezentuje ślady po swoich podróżach ku afirmacji życia. Afirmacji natury, kobiecości, ciała, macierzyństwa. To, co widzi, osadza na płaszczyznach z delikatnością i lekkością intensywnych, choć akwarelowych kolorów, starając się przy tym nie odbierać im ruchu. Na płótnach i na ścianach tworzy mapy umieszczonych jakby w stanie nieważkości barwnych znaków i metaforycznych form. Zaludniają przestrzeń, uciekają z obrazów, ulatniania się, spadają i rozmywają się w powietrzu i na ziemi. Nie lubią zamkniętych ram, jak i zamkniętego umysłu. Forma, o jakiej myśli i której poszukuje, musi być, symulacją wewnętrznego przeżycia, jego synestezyjnym kształtem, który określa jej zamysł, kształtujący go następnie w dzieło.